История развития живописи

История развития живописи от первобытных рисунков в пещерах до новаторских течений XX века. Живопись Древнего мира, Средних веков, эпохи Возрождения. Появление импрессионизма и постимпрессионизма.

Зарождение живописи

Живопись зародилась еще в глубокой древности. Первые рисунки появились на стенах пещер, где обитали первобытные люди. Они изображали окружающий мир — животных, сцены охоты, а также различные геометрические узоры. Для рисунков использовались простые природные красители — уголь, охра, соки растений.
Позже, с развитием цивилизаций в Древнем Египте, Древней Греции, Риме, Китае, живопись обретает более совершенные формы. Появляются реалистические изображения людей, развивается портрет. Начинают использоваться новые красители и материалы — энкаустика, фрески, масляные и темперные краски.

Основные вехи в истории живописи

  • Древний Египет — портретная живопись, росписи гробниц
  • Античность — вазовая живопись в Древней Греции, фрески в Древнем Риме
  • Средние века — иконопись, миниатюры в рукописях
  • Эпоха Возрождения — расцвет реалистической живописи, появление жанров
  • Барокко — драматизм, иллюзионизм в живописи
  • Романтизм — выражение внутреннего мира художника
  • Импрессионизм — передача мгновенных впечатлений от натуры
  • Модернизм начала XX века — поиск новых средств выразительности

Живопись эпохи Возрождения

Эпоха Возрождения стала временем расцвета станковой живописи. Центром Ренессанса стала Италия. Здесь творили такие выдающиеся художники как Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Тициан. Они создали образцы реалистического изображения человека, развили жанровую живопись.
Особенности живописи Возрождения:

реалистическая передача форм
пространственная перспектива
анатомически верные пропорции фигур
светотень — передача объема с помощью света и тени
сфумато — мягкое растушеванные очертания
композиционная завершенность

Ведущие жанры живописи Ренессанса:

портрет
историческая и мифологическая живопись
религиозные сюжеты
пейзаж как фон
натюрморт

Импрессионизм и постимпрессионизм

Во второй половине XIX века в живописи произошла настоящая революция, связанная с появлением импрессионизма.

Особенности импрессионистической живописи:

передача мгновенных зрительных впечатлений
композиция картины строится на цветовых пятнах
раздельный мазок, отсутствие деталировки
игра света и цвета
уплощенное пространство

Крупнейшие художники-импрессионисты:

Клод Моне
Эдгар Дега
Огюст Ренуар
Камиль Писсарро

Постимпрессионизм стал продолжением и развитием идей импрессионизма в конце XIX — начале XX века. Направление отличалось стилистическим разнообразием.
Наиболее яркие представители:

Винсент ван Гог — экспрессивный мазок, яркость цвета
Поль Гоген — уплощенные формы, декоративность
Поль Сезанн — конструктивность формы

Вопросы и ответы

Вопрос: Кто из художников творил в период итальянского Возрождения?
Ответ: В период итальянского Возрождения творили такие мастера как Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, Тициан.
Вопрос: Какие новые приемы появились в живописи эпохи Возрождения?
Ответ: В эпоху Возрождения художники освоили передачу перспективы, светотени, анатомически верные пропорции фигур, композиционную завершенность.
Вопрос: В чем заключалась новизна импрессионизма как художественного направления?
Ответ: Импрессионисты стремились передать мимолетные впечатления от увиденного, создавать живописный эффект с помощью чистого цвета и раздельных мазков.

Оцените статью
Учеба легко